Ada perpisahan yang tidak berlaku kerana cinta sudah hilang, tetapi kerana seseorang terlalu mencintai hingga sanggup menerima hakikat bahawa dirinya bukan pilihan terakhir. Justeru, dalam keadaan ini, siapakah sebenarnya yang kalah?
Orang yang pergi, orang yang ditinggalkan atau mereka yang memilih untuk terus mencintai walaupun tahu pengakhiran yang menanti tidak mungkin berpihak kepada mereka?
Kisah cinta tiga segi sering dilihat daripada sudut yang mudah. Ada yang dianggap sebagai pemenang, ada yang dilabel sebagai orang ketiga dan ada pula yang terpaksa membawa pulang kecewa selepas memilih untuk mengalah.
Tetapi realitinya tidak semua perasaan boleh disusun mengikut siapa yang datang dahulu, siapa yang lebih layak atau siapa yang akhirnya berjaya memiliki hati seseorang. Kadangkala, orang yang paling banyak berkorban ialah individu yang memilih untuk berundur ketika hatinya sendiri masih mahu bertahan.
Persoalan tentang cinta, pengorbanan dan keikhlasan inilah yang menjadi nadi kepada karya terbaharu D’OtaiBoyz, Sketsa.
Selepas lebih sedekad membina perjalanan dalam industri muzik tanah air, kumpulan berkenaan kembali dengan sebuah balada yang bukan sahaja membawa kisah cinta tiga segi, tetapi turut menyentuh sisi emosi seseorang yang memilih mengundur diri demi kebahagiaan insan yang dicintainya.
Sketsa Bukan Sekadar Kisah Cinta Tiga Segi
Dicipta daripada ilham yang dekat dengan realiti kehidupan, Sketsa mengisahkan seseorang yang terperangkap dalam sebuah hubungan cinta tiga segi sebelum akhirnya berdepan dengan keputusan paling berat, iaitu memilih untuk melepaskan insan yang dicintai.
Apa yang menjadikan kisah ini lebih menyentuh ialah pengorbanan tersebut tidak dilakukan kerana sudah hilang rasa, sebaliknya kerana watak dalam lagu itu memilih kebahagiaan insan yang dicintainya walaupun dirinya sendiri terpaksa menanggung luka.
Lirik Sketsa ditulis oleh Zulhilmi, yang juga merupakan sepupu kepada vokalis utama D’OtaiBoyz, Isham atau lebih dikenali sebagai Boy Botak. Menurut Isham, idea menghasilkan lagu berkenaan lahir daripada keinginan untuk mengetengahkan sebuah kisah yang boleh membuatkan pendengar melihat cinta daripada sudut yang lebih luas.
“Sketsa bukan sekadar lagu cinta biasa. Kami mahu membawa pendengar menyelami emosi seseorang yang terpaksa melepaskan insan disayangi demi kebahagiaan orang lain. Pengorbanan itu memang menyakitkan, tetapi kadangkala itulah makna sebenar sebuah cinta,” kata Isham.
Kekuatan Sketsa terletak pada emosinya yang tidak cuba memaksa pendengar untuk memilih pihak. Sebaliknya, lagu ini membiarkan pendengar menilai sendiri makna sebuah pengorbanan dan memahami bahawa cinta tidak semestinya berakhir dengan memiliki.
Malah, konsep tersebut menjadikan Sketsa cukup dekat dengan pengalaman manusia. Tidak semua hubungan mempunyai pengakhiran seperti yang diimpikan dan tidak semua perasaan mampu diperjuangkan hingga ke penghujung.
Bagi mereka yang pernah berada dalam situasi sama, mungkin ada satu nama, satu tempat atau satu kenangan yang masih tersimpan sebagai sebahagian daripada “sketsa” kehidupan mereka.
“Kami berharap Sketsa dapat menyentuh hati sesiapa yang pernah melalui pengalaman cinta yang tidak kesampaian. Kami percaya setiap orang pasti ada ‘sketsa’ dalam hidup mereka yang sukar untuk dilupakan,” ujarnya lagi.
D’OtaiBoyz Dan Farah Asikin SV Satukan Emosi Dalam Susunan Muzik
Selain kekuatan penceritaan, susunan muzik turut menjadi elemen penting dalam memastikan emosi Sketsa sampai kepada pendengar.
Pemain keyboard D’OtaiBoyz, Luqman atau Man LP, berkata proses menghasilkan susunan muzik untuk lagu tersebut dilakukan dengan teliti supaya setiap melodi dan harmoni dapat menyokong emosi yang terkandung dalam lirik.
Menurutnya, D’OtaiBoyz tidak mahu Sketsa sekadar menjadi sebuah lagu dengan tema sedih, sebaliknya mahu pendengar benar-benar merasai perjalanan emosi yang dibawa dari awal hingga akhir.
“Dari sudut susunan muzik, kami mahu Sketsa membawa pendengar merasai setiap emosi yang disampaikan dalam lirik. Setiap melodi dan harmoni dibina untuk menguatkan rasa kehilangan, pengorbanan dan penerimaan yang menjadi nadi utama lagu ini.”
Kolaborasi bersama Farah Asikin SV pula memberikan satu lagi warna kepada karya tersebut, khususnya apabila penyanyi berkenaan kembali muncul dalam arus muzik selepas sekian lama tidak aktif dalam ruang mainstream.
Kerjasama ini secara tidak langsung memberikan Sketsa satu dimensi berbeza, apatah lagi karya berteraskan emosi seperti ini memerlukan penyampaian vokal yang mampu membawa pendengar masuk ke dalam situasi yang digambarkan.
Bagi D’OtaiBoyz, nilai sesebuah karya bukan hanya terletak pada sejauh mana ia didengari, tetapi sejauh mana mesejnya mampu meninggalkan kesan kepada pendengar.
“Kami berharap pendengar bukan sahaja menikmati melodi Sketsa, malah benar-benar menghayati kisah yang ingin disampaikan. Jika lagu ini mampu menyentuh hati walaupun seorang pendengar, itu sudah cukup bermakna buat kami,” kata Luqman.
Lebih Sedekad Berkarya, D’OtaiBoyz Terus Cari Ruang Baharu
Kehadiran Sketsa turut memperlihatkan perjalanan panjang D’OtaiBoyz yang masih terus aktif menghasilkan karya selepas lebih sedekad berada dalam industri muzik tanah air.
Kumpulan ini ditubuhkan pada 2007 dengan nama asal The OtaiBoyz sebelum dijenamakan semula sebagai D’OtaiBoyz pada 2020. Sepanjang perjalanan tersebut, mereka meneroka pelbagai elemen muzik termasuk rock, pop, balada dan metal, sekali gus membentuk identiti yang tidak terikat kepada satu genre sahaja.
Sekadar info Havoxians, sebelum Sketsa, D’OtaiBoyz pernah tampil dengan beberapa karya termasuk Permata Ku dan Erna Helina.
Barisan kumpulan D’OtaiBoyz kini diterajui Isham atau Boy Botak sebagai vokalis utama, Nazry atau Naz sebagai gitaris pertama, Zulkifli atau Dzoul sebagai gitaris kedua, Khairani atau A.K sebagai pemain bass, Zulfadhli atau Zul Black di posisi dram serta Luqman atau Man LP sebagai pemain keyboard.
Buat pencinta muzik yang ingin menghayati kisah cinta tentang keikhlasan, kehilangan dan pengorbanan, Sketsa oleh D’OtaiBoyz bersama Farah Asikin SV kini dipertaruhkan sebagai karya terbaharu mereka, dengan harapan lagu ini bukan sahaja didengari, tetapi turut menemukan tempatnya dalam kisah peribadi setiap pendengar.
About The Author
